Paula Matthusen und Künstlerin Olivia Valentine veröffentlichen neues Album, Between Systems And Grounds: The Overshot Sessions
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Paula Matthusen und Künstlerin Olivia Valentine veröffentlichen neues Album, Between Systems And Grounds: The Overshot Sessions

May 30, 2023

Erscheint am Sonntag, 18. Juni 2023, auf Carrier Records, digital und als limitierte 7-Zoll-Vinylauflage erhältlich.

BELIEBT

Am Sonntag, 18. Juni 2023, veröffentlichen die Komponistin Paula Matthusen und die bildende Künstlerin Olivia Valentine ein neues Album, between systems andgrounds – the overshot session, auf Carrier Records. between systems andgrounds – the overshot session ist eine Reihe von fünf Stücken, die als Produkt der sich langsam entwickelnden Zusammenarbeit von Matthusen und Valentine entstanden sind, die 2015 begann, als sie sich in Rom, Italien, trafen.

Das Album vereint zwei Medien: Live-Elektronik und Live-Textilkonstruktion, um kontrastierende Räume und Zeitskalen durch Interaktion mit Ton- und Geräuschmustern und Computertechniken in künstlerischen Praktiken zu untersuchen. Mithilfe einer auf Audio reagierenden Software zur Steuerung handgewebter Muster auf dem Webstuhl und eines vom Duo entwickelten Audiosyntheseprogramms schufen sie eine interdisziplinäre Methode des Kunstschaffens, die der Produktion und dem Konzept des Albums zugrunde lag.

Im Rahmen ihrer Zusammenarbeit haben Matthusen und Valentine Arbeiten an verschiedenen Kunst- und Musikveranstaltungsorten in den USA und international aufgeführt und ausgestellt. Das erste Album, Between Systems and Grounds, wurde 2018 veröffentlicht. Dieses neueste Werk, Between Systems and Grounds – das Overshot Sessions werden sowohl als digitale Veröffentlichung mit fünf Titeln als auch als limitiertes 7-Zoll-Vinylalbum mit handgedruckten und beflockten Interferenzen erhältlich sein. Zusätzlich werden Paula Matthusen und Olivia Valentine von den Musikern Ritwik Banerji, Warren Enström und Sam Wells begleitet bei der Des Moines Art Week am Erscheinungsdatum, Sonntag, 18. Juni, für eine kontinuierliche Live-Aufführung und Veröffentlichungsveranstaltung zwischen 14:00 und 17:00 Uhr Central Time.

Gemeinsam erklären sie: „Ein Großteil der Grundlagen für die Overshot-Sitzungen wurde mit der Absicht entwickelt, denselben physischen Raum und dieselbe Zeit zu teilen. Als Reaktion auf die durch die COVID-19-Pandemie verursachten Störungen wurde das Projekt durch eine Reihe von Streaming neu konfiguriert.“ Plattformen, damit Audio zwischen Middletown, CT und Des Moines, IA, wo Matthusen bzw. Valentine ihren Sitz haben, hin und her übertragen werden konnte. Die gewählte Strategie bestand nicht darin, die Latenzen zu bekämpfen, die diesen verschiedenen Streaming-Technologien innewohnen, sondern sie stattdessen als eine hervorzuheben eine Reihe von Verzögerungsleitungen, die für ihr eigenes musikalisches und kreatives Potenzial genutzt werden sollten. Dies führte zu einer Reihe von Aufführungen und Präsentationen, die oft eine Reihe verschiedener Räume und Regionen miteinander verbanden.

Das Gemeinschaftsprojekt machte 2016 erstmals Fortschritte mit einer Live-Performance in Budapest, bei der es um Textil- und Elektronikkonstruktion in Echtzeit ging. Matthusen und Valentine entwickelten ihre Arbeit durch Aufenthalte im Hambidge Center und ACRE weiter. Dort konzentrierten sie sich auf die zeitlichen Aspekte des Projekts und begannen, sich auf die Standortspezifität einzulassen. Mit jeder weiteren Iteration und Aufführung wuchs die Verbindung zwischen Systemen und Gelände und umfasste Funksignale, Rückmeldungen, Feldaufzeichnungen und ein Hinweissystem, die alle dazu beitrugen, das Textil im Herzen des Projekts langsam wachsen zu lassen.

Die A/B-Seiten auf dem Vinyl stammen aus Sitzungen, die von der American Academy in Rome Society of Fellows veranstaltet wurden. Der Ton wurde am 6. Juli 2021 im AAR in Rom mit Unterstützung von Jean Dommermuth, Molissa Fenley durch den Kryptoportikus erneut verstärkt. und Anna Serotta. Die Schallplatte fungiert eher als Kunstobjekt, das Webmuster über den aufgenommenen Ton anwendet. Es handelt sich um eine sehr limitierte Auflage (jedes Exemplar ist ein Unikat) und kann die Nadeln von Plattenspielern beschädigen.

Paula Matthusen ist eine Komponistin, die sowohl elektroakustische als auch akustische Musik schreibt und Klanginstallationen realisiert. Sie schreibt nicht nur für verschiedene Ensembles, sondern arbeitet auch mit Choreografen und Theatergruppen zusammen. Sie hat für verschiedene Besetzungen geschrieben, wie zum Beispiel „Run-on-Satz des Bürgersteigs“ für Klavier, Tischtennisbälle und Elektronik, das Alex Ross von The New Yorker als „bezaubernd“ bezeichnete. Ihre Arbeit berücksichtigt oft Diskrepanzen im musikalischen Raum – real, imaginär und erinnert.

Ihre Musik wurde von Dither, Mantra Percussion, den Bang On A Can All-Stars, Brooklyn Rider, Metropolis Ensemble, Loadbang, New York New Music Ensemble, Splinter Reeds, dem Scharoun Ensemble, Alarm Will Sound und dem International Contemporary Ensemble (ICE) aufgeführt ), orchest de ereprijs, The Glass Farm Ensemble, das Estnische Nationalballett, James Moore, Terri Hron, Dana Jessen, Kathryn Woodard, Todd Reynolds, Kathleen Supové, Margaret Lancaster, Anna Svensdotter, Nina De Heney und Jody Redhage. Ihre Werke wurden an zahlreichen Veranstaltungsorten und auf Festivals in Amerika und Europa aufgeführt, darunter das Tanglewood Festival of Contemporary Music, das Caramoor Festival, die MusicNOW Series des Chicago Symphony Orchestra, das Ecstatic Music Festival, Other Minds, das MATA Festival und das Merkin Concert Hall, das Aspen Music Festival, das Bang on a Can Summer Institute of Music im MassMoCA, die Gaudeamus New Music Week, SEAMUS, die International Computer Music Conference und Dither's Invisible Dog Extravaganza.

Zu den Auszeichnungen zählen der Walter Hinrichsen Award der American Academy of Arts and Letters, ein Fulbright Grant, zwei ASCAP Morton Gould Young Composers' Awards, der erste Preis beim Young Composers' Meeting Composition Competition, das MacCracken and Langley Ryan Fellowship und ein Van Lier Fellowship beim Roulette Intermedium, den „New Genre Prize“ der IAWM Search for New Music und den Elliott Carter Rome Prize 2014. Matthusen hatte außerdem Residenzen in der MacDowell Colony, Yaddo, Hambidge, ACRE, create@iEar am Rensselaer Polytechnic Institute, STEIM, dem Atlantic Center for the Arts, VCCA, CMMAS, Konstepidemin, Copland House, Composers NOW Residency at Pocantico, The Hambidge Center und Loghaven. Matthusen schloss ihren Ph.D. ab. an der New York University (GSAS) und lehrte an der Columbia University, der TU Berlin als Edgard Varèse-Gastprofessor (über DAAD), als Slee Visiting Professor an der University at Buffalo und an der Florida International University. Matthusen ist derzeit Professorin für Musik an der Wesleyan University, wo sie experimentelle Musik, Komposition und Musiktechnologie unterrichtet.

Olivia Valentine ist eine bildende Künstlerin aus Des Moines, Iowa, die in den Bereichen Textilkonstruktion, Zeichnung, Fotografie und Installation sowie Gemeinschaftsprojekten arbeitet, die eine Vielzahl von Medien und Disziplinen umfassen. In ihrer Arbeit untersucht sie die Kanten und Grenzen von Räumen, oft beginnt sie mit der genauen Untersuchung der Kanten von Stoffen und Textilien.

Ihre Arbeiten wurden in den USA und international in Museen und Galerien ausgestellt und aufgeführt, darunter kürzlich eine Einzelausstellung im Des Moines Art Center (Iowa) und an anderen Orten wie The Round Tower (Kopenhagen) und dem Museum of Arts and Design (New York). ), Kohler Art Center (Wisconsin), Heaven Gallery (Chicago), Constance Art Gallery (Iowa), White Space (Atlanta), Danish Royal Academy (Kopenhagen), Hyde Park Art Center (Chicago), American Academy in Rom (Italien), dem Wilton House Museum (Virginia), dem Rijswijk Museum (Niederlande), dem Palazzo del Broletto (Italien), der Womanmade Gallery (Chicago), dem Arlington Arts Center (Virginia), dem Madison-Morgan Cultural Center (Georgia). ) und The Powerhouse Museum (Australien). Ihre Arbeiten werden von der Olson-Larsen Gallery vertreten und befinden sich in Museen und Privatsammlungen in den USA und Europa.

Zu den Auszeichnungen zählen ein Fulbright-Stipendium für Installationskunst (Türkei), ein 2020 Iowa Artist Fellowship, das Fountainhead Fellowship der Virginia Commonwealth University sowie der Founding Presidents Award und der Brandford/Elliot Award der Textile Society of America. Zu den Zuschüssen gehören ein American Rescue Plan Grant und ein Resiliency Grant des Iowa Arts Council sowie eine Reihe von Forschungsstipendien. Sie hatte Residenzen an der Haystack Mountain School of Crafts, der Jentel Foundation, der Florida State University, dem Hambidge Center, I-Park, ACRE, der American Academy in Rom (Italien), der Illinois State University, Sculpture Space, Babayan Kulture Evi ( Truthahn), Ochsenbogen und Ragdale.

Olivia ist derzeit außerordentliche Professorin für Kunst und visuelle Kultur an der Iowa State University und hat an der Virginia Commonwealth University, IE Universidad (Spanien) unterrichtet. Erfahren Sie mehr unter https://oliviavalentine.net.

zwischen Systemen und Gelände – die Overshot-Sessions Tracklist1. Fitch Wyllys [4:00]2. [in] [17:40]3. Mise-En [17:53]4. [aus] [5:38]5. in Gedenken [19:58]

Gesamtzeit: 1:05:09

Gemastert von Nathan James, Vault Mastering, Plattenproduktion von Phil Young und Trey Reis, Albumgrafiken von M. Wright | thisisindex.comCarrier 067

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